文藝復興時期米開蘭基羅的雕刻,因為當代對解剖學的深入了解,在人體雕刻上開創了希臘時代後的另一高峰。而羅丹在雕刻上有許多新創見,這些創見影響後世甚鉅,所以我們尊稱他為現代雕刻之父。
羅丹作品分類;
第一類 青年時代系列作品;此時期作品多屬靜態:如塌鼻的人、青銅時代或稱戰敗者、行走的人、拿起武器來。
第二類 地獄門系列作品;沉思者、夏娃、影子。
第三類 嘉萊市民群像。
第四類 肖像系列;維克多'雨果、巴爾札克、波特萊爾。
第五類 舞蹈系列。
第六類 愛情系列; 吻、永遠的青春、永遠的偶像。
其創作過程如下;資料調查蒐集→試作畫稿→試作各種不同的表現法→選一件完稿。
羅丹創作時間長達六十年,完成或未完成的作品數以千計,作品風格變化之大, 很難將之歸納在某一流派。 不過其所屬時代為印像派時期,加上作品常結合光影、喜捕捉瞬間動感,所以我們視他為印象派雕家。
現在普遍的雕刻家認為雕刻只需處理材質、空間、光線、動感的問題 羅丹卻顯然不是追求純粹形式的雕塑家他總是賦予作品深厚的內涵。
羅丹曾說;意念,象徵無所不在,肢體語言與五官表情必然會透露出他的靈魂狀態。
有人說;羅丹的作品太重視主題,其作品承載了太多雕塑之外的情感,你認為?
羅丹的創作理念化時代的、具前瞻性的,他說人體無須完整,並作了許多肢體、手、軀幹;只因為他覺得人感情會經由這些地方表露出來。只要想表達的情感藉人體的某一部分表達出來,那麼其他地方就不重要了。他並且將雕塑從高高的紀念台上,拉至地上讓雕塑不再只有紀念性,拉進了我們與作品的距離,讓我
們靠近它;並感覺它。有些作品以誇張的姿勢表達現代人的焦慮,簡化細節、誇張局部。表現人物超乎常人的旺盛生命力。
羅丹的雕塑通常會隨意境的演變而不段修改最初的想法,他要求其工作室裡的模特兒自由的變換姿勢,跳脫傳統的刻板姿勢。
以地獄門為例:羅丹在創作時,整整一年羅丹只和但丁的神曲相處。進入但丁的夢境,任憑自己的想像力
在其中馳騁。
羅丹重要年表;
一八四零年出生
一八五四年 入素描與數學職業學校
為生計而加入動物雕刻與裝飾雕刻行列
一八七零年 普法戰爭爆發
避居布魯塞爾 直至一八七七年
一八七五年 前往義大利遊學
接觸文藝復興藝術家米開蘭基羅的雕刻作品 並身受其影響
塑造作品 青銅時代 此作品於一八八零年由法國政府購藏
一八七五年至一九零七 行走的人
一八七八年 施洗者約翰
一八七九年 護國者像
一八八零年 地獄門系列作品;其作品取材自'但丁的作品神曲之地獄篇 作品中共計有一百八十六個人物
作品創作了二十年 但終無法完成 知名作品沉思者 影子 亞當 夏娃等脫胎自此
一八八二年 我是美的
一八八三年 維克多與果像 遇見卡蜜兒 克勞戴爾 永遠的青春 吻 永遠的偶像 雲端的法蘭西斯卡與保羅
一八八四年至一八八八年加來市民群像
一八八五年 達奈伊達
一八八九年 舞蹈系列 與卡蜜兒決裂
一八九一年 巴爾札克像
一九一七年 逝世
卡蜜兒
克勞戴爾
一八六四年出生
一八八一年 遷居巴黎
一八八三年 與羅丹相遇相戀
一八九二年 與羅丹分手但偶有往來
一八九八年 真正了斷情絲
一九一三年被其家人送進瘋人院 直至一九四三年逝世為止 有三十年時間在瘋人院中渡過
卡蜜兒 克勞戴爾所留下的作品並不多
原因在於瘋狂狀態下的她經常搗毀自己的作品